Cari Creator,

in questi giorni stiamo lavorando alla messa a punto dei contenuti del prossimo corso della Ninja Academy in “Viral Strategy e Archetypal Branding” che si terrà a Milano il 22 e 23 giugno. Un corso particolarmente innovativo, sia per i contenuti, in gran parte tratti dal libro “Create! Progettare idee contagiose (e rendere il mondo migliore)” – che sarà il manuale del corso-, sia per l’approccio che cercheremo di trasmettere a chi deciderà di avventurarsi con noi nei meandri del Branding Archetipico.

Sentiamo che è arrivato il momento di iniziare a divulgare un nuovo approccio alla creatività pubblicitaria e alla comunicazione d’impresa in generale. Un approccio che da tempo sta prendendo forma grazie al contributo intellettuale, professionale e spirituale di persone diverse, ma accomunate da una visione e una intenzione comune, e che da poco hanno trovato una identità collettiva nel concetto del Create! Group.

SPOSTARE LA CAPITALE

Il Create! Group è la concretizzazione in termini di metodologia applicata al Branding del percorso di ricerca che abbiamo sviluppato in questi anni e in particolare del nostro desiderio di “spostare la capitale” del nostro settore, ovvero del tentativo di mettere le idee e il nostro lavoro di creativi al servizio di una energia e di un movimento che sta cambiando il modo di comunicare delle imprese e il ruolo della comunicazione commerciale all’interno della società.

“Spostare la capitale” vuol dire spostare il centro di noi stessi al di fuori del nostro ego. E questa sarà la cosa più difficile da fare.

Nel caso di noi professionisti della creatività, consulenti, creativi di agenzia, significa smettere di considerarci la chiave di volta del processo creativo e iniziare a diventare facilitatori della creatività degli altri. In particolare, di quella dei nostri clienti e dei loro collaboratori, oltre che del pubblico fuori dall’azienda più in generale: i Creator che nella società producono idee e innovazioni che cambiano il mondo.

CHI HA IL “POTERE CREATIVO”? 

Fino ad oggi il mercato ha riconosciuto a noi creativi il ruolo di unici depositari del “potere creativo” e noi ci siamo arrogati il diritto di detenerlo. Il flusso cliente-brief / agenzia-proposta creativa è andato da tempo in cortocircuito e in molti oggi se ne stanno rendendo conto.

E’ un processo che non è più in grado di produrre reale innovazione e che risponde a logiche ormai superate. Ma non si è ancora avuto il coraggio di cambiare, forse per paura di mettere in discussione i modelli di brief e di agenzia consolidati, i processi di lavoro copy-art director-account, e per i creativi di dover accettare di abdicare al ruolo di superstar della creatività.

Ma noi comunicatori non dobbiamo temere di perdere la nostra centralità nel processo creativo: possiamo invece scoprire la splendida sensazione di diventare mentori della creatività del nostro gruppo di lavoro – non più composto solo da risorse interne all’agenzia – sentire il benessere di comunicare con il pubblico con apertura e sincerità, lasciando da parte le logiche persuasive tipiche della copy strategy e apprezzando invece il fatto di poter contribuire come un team alla realizzazione di iniziative che creano veramente valore e innovazione per le persone e che spesso nascono dal cliente o dal pubblico.

Tutti siamo creativi. Non solo le persone in Rete, anche i nostri Clienti lo sono! E noi possiamo aiutarli ad esprimere la loro creatività.

Alla base di questa convinzione c’è l’idea che in ogni persona ci sia una ghianda interiore, una vocazione innata, una tendenza all’auto-realizzazione e che questa potente forza possa essere aiutata a esprimersi nella relazione con l’altro. L’azienda è fatta di persone, persone creative, esseri umani capaci di aprirsi alla propria interiorità e sviluppare il proprio potere creativo. Siamo sicuri che un cliente creativo possa essere di grande aiuto anche all’agenzia, spesso schiacciata da logiche frustranti e demotivanti che nascono dall’incapacità dell’azienda di realizzare la sua vocazione con gioia e naturalezza.

RIPENSARE LA CREATIVITA’

Da queste riflessioni e da tante altre idee che da qualche tempo sembrano sgorgare spontaneamente durante gli incontri informali del Create! Group nasce un corso che vuole trovare una sintesi utile e significativa per i nuovi professionisti del marketing e della comunicazione alle prese ogni giorno con un mondo e una industria che cambiano e con una disciplina che si deve necessariamente reinventare nell’era dei social network e dei creatori interconnessi.

Ci troviamo quindi di fronte alla necessità di rivedere non solo i rapporti tra azienda e consumatori, ma anche quelli tra cliente e agenzia! 

Per questo durante il corso proporremo ai partecipanti un approccio graduale, ricostruendo le fasi della nostra ricerca sugli Archetipi, forze in grado di stimolarci ad un viaggio di ricerca e di cambiamento.

In particolare, cercheremo di descrivere le strutture archetipiche che abbiamo rintracciato e la loro possibile applicazione nel processo di Branding. Ma il punto più importante sarà capire quello che gli Archetipi ci dicono circa il modo di essere che dovremmo adottare nel nostro lavoro di creativi impegnati nella progettazione di idee contagiose.

I MODI DI ESSERE CREATIVI

Più precisamente, andremo a distinguere tre livelli nel modo di essere creativi: un primo livello, quello del Persuasore, un secondo livello, l’Artista, il terzo, il Facilitatore Creativo.

Il Persuasore è il ruolo che interpretiamo quando il cliente ci chiama per convincere i suoi potenziali clienti a comprare il suo prodotto. Il prodotto/servizio è dato, l’ambito del mandato creativo è circoscritto da un brief e la fase della catena del valore di cui il professionista è chiamato ad occuparsi è esclusivamente quella comunicativa. La creatività è vincolata dagli obiettivi e la relazione sulla quale siamo solitamente chiamati ad intervenire è quella tra il prodotto e il pubblico e con finalità unicamente persuasiva. L’atteggiamento interiore che assumiamo è quello che vede il nostro ego assumere obiettivi e che mobilita strumenti tecnici e modelli di comunicazione per raggiungerli.

Da questo tipo di rapporto è difficile che nasca innovazione! Attraverso questo tipo di rapporto non si è in grado di entrare in relazione con le persone e con le dinamiche sociali in maniera autentica e co-creativa!

VERSO ALTRI LIVELLI CREATIVI

Gli Archetipi ci consigliano di andare verso direzioni molto divergenti da quelle a cui ci ha abituato il marketing classico: ci dicono che non si può mirare ad un target ma che invece occorre capire che ci si attrae soltanto tra persone simili (“Non ci sono Target da colpire, ma Persone con cui risuonare”). Nel comunicare è quindi necessario essere se stessi piuttosto che creare una immagine ad arte.

L’autenticità è la sola forza veramente persuasiva. In questo senso occorrono azioni, coerenza dall’inizio alla fine, perché le parole, da sole, non persuadono nessuno.

Il creativo come Persuasore, colui che pensa al Brand come a una immagine definita strategicamente e deliberatamente, secondo l’analisi archetipica, non raggiunge lo scopo. Non ha senso utilizzare gli Archetipi come elemento persuasivo, come rivestimento emozionale per prodotti e aziende. Gli Archetipi ci conducono verso altri livelli di comunicazione creativa, e sono proprio questi che cercheremo di sviluppare nell’ambito di questo corso.

Ci piacerebbe che insieme, con questo nuovo atteggiamento e nuovo ruolo creativo, potessimo dare un contributo evolutivo al settore in cui lavoriamo. Questo corso, nelle nostre intenzioni, può rappresentare il primo passo nella costruzione di un patrimonio comune, di una condivisione di riflessioni ed esperienze alla quale potranno attingere e contribuire i professionisti del nostro settore. Un Linux del Branding da far evolvere insieme e a disposizione di tutti.

Mirko Pallera e Gianluca Lisi, Create! Group

Cari Creator, come forse sapete è finalmente disponibile su iTunes la versione aggiornata dell’applicazione sviluppata da JoinPad, che vi permette di accedere ai contenuti multimediali del libro.

La trovate qui.

L’applicazione vi permette anche di vedere e rivedere il booktrailer del libro realizzato dal Klesha LAB, nel caso non vi ricordaste la formula e di restare sempre aggiornati sulle novità di Create! grazie ai feed del blog. Non vi resta che immergervi in una lettura “aumentata”.

Cari Creator,

Non è ancora trascorso un mese dall’uscita della versione cartacea del libro e l’editore mi informa che ha già in programma una ristampa.

L’entusiasmo che mi avete trasmesso e i tanti messaggi che mi stanno arrivando mi hanno ricaricato e ricompensato di tutti gli sforzi fatti per mettere al mondo questo bambino guerriero.

Ci siamo incontrati a Salerno alla Feltrinelli (qui un video) e a Milano alla FNAC ed è stato meraviglioso.

Ora è arrivato il momento di esprimere le vostre opinioni sul libro e condividerle nei luoghi dedicati alle recensioni per invogliare altri lettori che non ci conoscono ad acquistare il libro.

Potete farlo su:

- Anobii (tra l’altro social network dedicato alla lettura molto utile).

- Amazon (su cui è disponibile anche la versione per Kindle)

- Feltrinelli (trovate la versione ebook in epub)

- IBS

- BOL o nelle vostre librerie online preferite

Un volta fatta la recensione se volete potrete postarla nelle varie librerie online.

Abbiamo anche preparato per le migliori recensioni e per chi si sarà dato più da fare per diffondere il messaggio di Create! un piccolo gadget. Una maglietta di Create! con il piccolo bimbo guerriero.

Per averla dovrete postare nei commenti a questo post i link alle vostre recensioni in modo da poterle trovare facilmente e ovviamente dirci se la preferite bianca o blu!

Cari Creator, ci vediamo alla FNAC di Milano, l’8 marzo, alle 18,30 per la presentazione di Create!. Ci sarà Franco Bolelli, filosofo e scrittore, ci sarò io e tanti amici, professionisti della comunicazione, Ninja, e tutti voi.

Per registrarvi all’evento andate qui, vi aspetto.

Quanto mi piace il booktrailer realizzato da Pasquale D’Amico e dalla Klesha Production! E’ proprio questa l’anima del libro. vi piace?

Mercoledì 22 febbraio alle 18 sarò alla Feltrinelli di Salerno per presentare “Create!”. Sarà l’occasione per rivedere tanti amici e per incontrarne di nuovi, ma soprattutto per celebrare la nascita di questo piccolo guerriero della comunicazione, che da martedì 21 troverete in tutte le librerie.

Dal 24 ci sarà online anche l’ebook.

Insieme a me ci saranno Fulvio Fortezza, docente di marketing dell’Università di Ferrara e fondatore di Experyentya – che mi provocherà con domande scomode – e Al Maranca, musicista dal sound mediterraneo che creerà atmosfere in grandi di evocare archetipi ed emozioni.

Qui trovate l’evento su Facebook. Non mancate, io vi aspetto qui.

Tutti avranno avuto modo di ascoltare la telefonata fra il comandante della capitaneria Gregorio De Falco e Francesco Schettino, il capitano della Costa Concordia, accusato di reati gravissimi per il suo controverso comportamento.

Un dialogo intenso, autentico, terribilmente vero, che ci colpisce nel profondo e che sicuramente farà il giro del mondo, tradotto in molte le lingue, trasmesso e analizzato in talk show e telegiornali di ogni nazione.

Quando accadono tragedie di queste dimensioni – che ci mettono di fronte alla possibilità della catastrofe e dell’errore umano in grado di provocarla -, cerchiamo di darvi un senso, andando a scovare fra le storie dei protagonisti gli episodi di eroismo, le figure eroiche in grado di rappresentare le potenzialità dell’essere umano e di rassicurarci sulle sue capacità di resistere di fronte ad estreme avversità.

Per questo proviamo così tanta rabbia e disprezzo davanti alla figura di Francesco Schettino, il capitano che sembra fuggire in modo inspiegabile le sue responsabilità, lasciando trasparire più che una comprensibile debolezza, bensì i sintomi di quella che Dante avrebbe definito “pusillanimità”, ovvero i caratteri di un pusillus animus, un’anima piccola, quella di uomo che non può definirsi Uomo.

Ci vergognamo perché colui che avrebbe dovuto rappresentare l’Eroe, il capitano coraggioso delle storie di mare, ci sbatte in faccia una cruda realtà, quella che non vorremmo vedere, che non vorremmo più ascoltare.

E mentre De Falco gli urla di “essere Uomo”, il piccolo uomo non ascolta la chiamata: il viaggio dell’Eroe non si compie lasciandoci con una ferita aperta che non è in grado di essere riassorbita e sublimata.

E così, noi che assistiamo impotenti, e non siamo in grado di guarire il dolore della tragedia.

E anche il mio keynote.

Ieri sera ho visto lo spot, stamattina mi sono trovato di fronte l’annuncio stampa.

Mc Donalds’s e Gualtiero Marchesi, il fast food e la filosofia slow food accostate senza alcun pudore, senza ritegno, senza alcuna consapevolezza della rivolta che questo sconsiderato gioco dei simboli possa scatenare.

Avevano fatto già un passo in questa direzione con l’hamburger al Parmigiano Reggiano, causando non pochi mal di pancia, ma “slow food” no, questa non la dovevano fare.

E’ questo il marketing che non vogliamo: falso, ipocrita, stupido, sconsiderato. Quello che pensa che per rifarsi l’immagine tutto sia lecito, anche attentare all’intelligenza delle persone, anche strumentalizzare una cultura, anche appropriarsi illegittimamente di una identita’.

Ricordate Coca Cola che qualche anno fa cercava di convincere le persone che una bevanda americana faccia parte della nostra cultura familiare e alimentare? Aberrante.

Cavalcare l’energia dei movimenti non significa strumentalizzarli, violentarli, appropriarsene come ci si appropria di manopera a basso costo in un paese emergente o delle risorse naturali come se fossero inesauribili. I simboli sono importanti e appartengono alle persone non alle aziende.

Per questo vanno rispettati, trattati con rispetto, con cura. Ma non vi preoccupate troppo, saranno le persone a dire a Mc Donald’s che questa strada non è quella giusta.

Un articolo di Mafe De Baggis su Punto Informatico ci ricorda come il best seller della giornalista americana nel 2000 abbia sollevato un dibattito planetario sui traffici e i misfatti delle multinazionali, ma anche sullo strapotere delle marche diventate dei nuovi i “idoli” del contemporaneo.

Più di dieci anni dopo non si parla quasi più dei movimenti no global, almeno di quelli violenti, ma il loro impatto culturale è stato indubbiamente decisivo e profetico. Gli “effetti indesiderati” del sistema economico li conosciamo tutti: deterioramento ambientale, crescente divario sociale, instabilità politica, deterioramento della qualità della vita, ecc.

E sulle ragioni delle crescenti disuguaglianze, i giovani che manifestavano nelle piazze avevano da tempo individuato nel sistema industriale e finanziario (e anche in un certo modo di fare marketing direi) i principali responsabili.

Oggi ci troviamo di fronte ad una nuova era delle marche mondiali, caratterizzata dalla consapevolezza del processo di cambiamento, del salto quantico economico e di rapporto di forza tra le aziende e quelli che io chiamo i “Creator”, ovvero i consumatori trasformati in produttori grazie alla democratizzazione delle tecnologie per la comunicazione (Internet, pc, mobile, social media).

La grande crisi ha portato le aziende ad interrogarsi sul loro ruolo, sul senso del loro stare sul mercato e sulla relazione con le persone e con l’ambiente. Siamo entrati in una nuova era “non duale” in cui fare business non è più il sinonimo di fare solo il proprio interesse, non è più il contrario di pensare anche al bene comune.

Questo passaggio riguarda non solo gli aspetti produttivi (più attenzione all’ambiente, ai diritti dei lavoratori, dei fornitori, ecc..), riguarda anche il marketing e il branding, ovvero le politiche di comunicazione e di relazione della marca con le persone.

Oggi sempre più aziende iniziano a rendersi conto che i messaggi che immettono nel sistema simbolico possono aiutare a sostenere un immaginario positivo, evolutivo, in grado di incoraggiare le persone grazie alla consapevole gestione del “senso” da parte del management dell’azienda.

Oggi sempre più aziende si rendono conto che possono grazie alle proprie politiche di marketing fare la loro parte per rendere il mondo un posto migliore.

Per questo dire che quella di Wired è stata un’ottima campagna di marketing per me non significava togliere valore all’azione di Riccardo Luna e soci (davvero un peccato che non sia più il direttore di Wired). Non è vero che quello che di buono fanno le aziende “è solo marketing” e quindi è sinonimo di presa in giro, di menzogna. Dobbiamo imparare a distinguere il marketing buono da quello cattivo, che invece danneggia l’ambiente, la cultura, la civiltà, l’anima.

Il brand di gelati premium Ben & Jerry’s di proprietà di Unilever, si adopera per sostenere i progetti delle comunità con cui entra in contatto (disclosure: sto lavorando per loro se vuoi vedere quello che abbiamo fatto in Italia clicca qui). A San Francisco, ad esempio, ha sostenuto i diritti della comunità omossessuale creando un nuovo gelato chiamato Hubby Hubby.

Brand innovativi ma anche molte marche storiche si stanno stanno indirizzando verso un tipo di «economia sociale», ovvero un nuovo tipo di economia che combina alcuni elementi del passato con altri innovativi. Per questo è arrivato il momento di sgombrare la mente dai pregiudizi e iniziare a valutare le aziende per quello che fanno, perchè c’è marketing e marketing, e anch’esso può contribuire a rendere questo mondo migliore.